Triển lãm tranh cá nhân OUROBOROS by Hà Minh

Thông tin từ ban tổ chức:

Khai mạc: 18:30 – 21:00, Thứ năm 06/04/2023

Triển lãm: 09:30 – 18:00, 07 – 25/04/2023

Địa điểm: Work Room Four, 31 ngõ 67 Tô Ngọc Vân, Hà Nội.

-----------------------------

Ouroboros là biểu tượng vòng tròn miêu tả con rắn hoặc con rồng tự nuốt đuôi của chính mình. Bắt nguồn từ thuật giả kim xa xưa, biểu tượng này tượng trưng cho vòng luân hồi của sinh tử; và với tiêu đề là Ouroboros, triển lãm cá nhân đầu tiên của Hà Minh cũng là sự đánh dấu của những khởi đầu và kết thúc, hiện lên theo nhiều nghĩa. Loạt tác phẩm của triển lãm được sáng tác vào khoảng thời gian ba năm vô cùng đặc biệt trong cuộc đời của nghệ sĩ; trong suốt nhiều năm, từ thời còn rất trẻ, sáng tạo đã là bánh lái chỉ hướng cho Hà Minh, và Ouroboros chính là điểm mốc của một chương mới mẻ, và đoạn kết của một quãng thực hành sáng tạo bước đầu. Là một họa sĩ tự học, Hà Minh luôn luôn được thôi thúc sáng tạo bởi một khao khát vẽ đến từ trong cô, cô đã mài giũa tài năng xuất sắc của mình thông qua những nghiên cứu vẽ độc lập, gần như hoàn toàn chỉ vẽ những gì từ cuộc sống nhằm phát triển sắc bén khả năng của mình.

Được sáng tác trong khoảng thời gian xã hội cách ly phòng chống đại dịch COVID 19, các tác phẩm xoay quanh một khách thể hết sức riêng tư, thân mật – con gấu bông của nghệ sĩ. Hà Minh bắt đầu học hội họa với việc làm quen với các kỹ thuật và phương pháp cổ điển dựa trên các nghiên cứu về hình thể con người lấy từ cuộc sống. Do sự giãn cách xã hội ngăn trở việc này, cô đã chuyển sang họa những đồ vật đơn giản quanh cô để duy trì thực hành sáng tạo. Là như thế mà ‘Teddy’ trở thành thi hứng, người mẫu, nhân chứng thầm lặng và người bạn tâm tình của cô. Trong việc định hướng bản thân trước những phức tạp của cuộc đời, trong việc định hình căn cước cá nhân cũng như cống hiến mình cho sáng tạo một cách tự lực, trong một môi trường gia đình bảo thủ và đôi khi thù địch, dưới tư cách là một người phụ nữ trẻ chuyển giới.

Loạt tranh nối kết lại tạo nên một không gian kỳ diệu tựa thơ ấu, cũng như một nơi nghệ sĩ có thể tự nhìn lại chính mình, đối mặt và chấp nhận căn cước phụ nữ, cũng như vị thế nổi bật là một họa sĩ queer hiện nay. Triển lãm này vô cùng đặc biệt với Hà Minh vì cô cảm thấy như được một lần nữa công khai bản dạng giới, lần này không phải với thế giới mà với chính cô: “Làm phụ nữ trong thế giới này, em sẽ ổn thôi, (và thậm chí mọi thứ sẽ còn tốt đẹp nữa kia), nên đừng lo lắng quá nhé.”

Về nghệ sỹ:

Sinh năm 1994 tại Hà Nội, Hà Minh hiện đang sống và làm việc ở Hà Nội. Hình thức và màu là yếu tố chủ đạo trong những bức tranh sơn dầu của cô. Cô nghiên cứu màu sắc qua việc quan sát những hình thức tự nhiên và phong cảnh và kết hợp với đó cảm hứng cô nhận được từ hình thể con người. Điểm giao giữa màu và hình thức – là đây cô tìm thấy điều cốt lõi trong sự thực hành nghệ thuật của mình. Định hình bởi những mấu chốt này, các sáng tác của Hà Minh rồi được hình thành qua bản năng sáng tạo của cô, luôn luôn hướng đến kiến tạo một không gian giải thoát cô khỏi những mất mát thời thơ ấu, một không gian nơi cô có thể tự do với những giấc mơ, khuynh hướng tình dục riêng mình, và sự muôn hình vạn trạng của căn cước con người. Hà Minh khám phá tính đối ngẫu qua những tác phẩm của cô: hình thức và hỗn loạn, hình thù và sự trừu tượng hóa, không gian đầy và không gian âm, ánh sáng và bóng tối, những sắc màu hài hòa và xung đột.

Cô hướng đến tạo ra một thế cân bằng cho những lực dường như đối lập, âm và dương, cái và đực, và khám phá các khả thể ở giữa những đối cực này. Sự tìm kiếm cân bằng và khám phá tính đối ngẫu phản ánh con người Việt Nam ở cô và quá trình sống của một người chuyển giới thực hành nghệ thuật.

Hà Minh đã tham gia nhiều kỳ triển lãm nghệ thuật Art For You và triển lãm nhóm ở Work Room Four từ năm 2018, ngoài ra, các tác phẩm của cô được trưng bày trong triển lãm Hanoi Art Connecting 5 tại Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Vincom, Hà Nội (2022), Artistic Anatomy – Vinschool Central Park, Đại học Văn Lang Sài Gòn, Đại học Kiến trúc Hà Nội (2023), Earth Body Blood Water – Nhà Sống Project, Hà Nội and Rục Rà Rục Rịch – 11 Toong spaces in Hà Nội, Sài Gòn, Đà Nẵng & Toong Gold Coast Nha Trang (2020)

*Trong buổi tối khai mạc, địa điểm tổ chức sẽ không có không gian để xe, bạn vui lòng gửi xe tại bãi đỗ nằm ở ngã tư vườn hoa Quảng Bá – sẽ có bảng chỉ dẫn cụ thể cho bạn. Quãng đường đi bộ chỉ mất 2 phút, gửi xe miễn phí.

*Đối với những bạn chưa từng ghé thăm phòng tranh, địa chỉ của chúng tôi có thể gây hiểu nhầm, dù nằm ở ngõ 67 Tô Ngọc Vân, phòng tranh nằm gần hơn với đường Tây Hồ.

*Nếu bạn đi từ trung tâm thành phố, sẽ thuận tiện hơn nếu rẽ vào đường Tây Hồ và dừng taxi ở Hanoi Sandwich House (48 Tây Hồ), và rẽ phải ở ngã ba để vào ngõ 67, phòng tranh sẽ nằm ở bên tay phải đường.

Cập nhật thêm thông tin tại trang sự kiện.