UỐNG RƯỢU
Chất liệu: Acrylic
Kích thước: 70x70
Giá 10 triệu
Với sở trường là các chủ đề, hình thể mang âm hưởng dân gian, họa sĩ Đỗ Sự với bức Uống rượu đã thể hiện tài nghệ trong việc miêu tả đời sống dân dã, hoạt động thường ngày của con người. Với những chi tiết, biểu tượng đặc trưng của dân gian giản dị nhưng vô cùng gần gũi với đời sống như vầng trăng, cút rượu, mâm cơm, sập gụ...cùng sự kết hợp các màu sắc như xanh lá cây đậm, đỏ đô, nâu trầm, cam rực, tím lịm...bức tranh là sự kết hợp hài hòa và tuyệt mỹ giữa bối cảnh, không gian, thời gian và cả những hoạt động của con người. Chất Việt Nam trong bức tranh được thể hiện rõ nét trong từng nét cọ của người họa sĩ tài hoa này.
TIẾNG CHIM TRONG BỤI HỒNG
Chất liệu: Acrylic
Kích thước: 50x50
Giá 8 triệu
“Tiếng chim hót trong bụi hồng” – một trong những kiệt tác nên thơ mà họa sĩ Đỗ Sự đã sử dụng nghệ thuật phối màu độc đáo từ acrylic trên chất liệu vải. Hình ảnh những bông hồng chúa tể của các loài hoa nổi bật trên nền lá xanh và trọng tâm là chú chim ở chính giữa bức vẽ tạo nên bức tranh một điểm nhấn độc đáo. Thiên nhiên vốn ẩn chứa muôn vàn những chủ đề gợi ra cho họa sĩ muôn vàn những cảm hứng mới mẻ để sáng tác nghệ thuật. Dù có thể đó chỉ là những chi tiết nhỏ bé, vụn vặt, đời thường trong cuộc sống nhưng với sự sáng tạo vô biên và miệt mài, họa sĩ đã cho ta thấy linh hồn và sự sống được sống dậy một cách đẹp đẽ và thơ mộng trong tranh ông.
BUỔI SÁNG CUỐI THU
Chất liệu: Acrylic trên vải
Kích thước: 60x80
Giá 10 triệu
Mùa thu là đề tài gợi cảm hứng vô bờ bến cho biết bao người nghệ sĩ trên thế gian này. Với niềm say mê ca ngợi vẻ đẹp thiên nhiên và từ chủ đề tranh tĩnh vật vốn lấy nhiều cảm hứng từ họa sĩ Đỗ Sự, ông đã sáng tạo nên tác phẩm hội họa với màu sắc và trường phái hiện đại. Cúc họa mi báo hiệu thời tiết đã bước từ thu sang đông, còn trên đĩa là vài quả hồng chín vàng ươm, với ly rượu vang đỏ lịm như gọi mời một buổi sáng đầy sức sống. Nắng thu như xuyên qua từng tán lá, bông hoa, tràn ra cả không gian làm sống dậy một không khí thu đầy sức sống. Với sở trường tranh tĩnh vật, họa sĩ đang viết nên câu chuyện bằng tranh, một câu chuyện mà mỗi con người, dù có bận rộn với cuộc sống thế tục cũng cố gắng đắm mình vào trong đó, trong tranh ông.
CUỐI THU
Chất liệu: Acrylic
Kích thước: 50x60
Giá 7,5 triệu
Cúc họa mi vốn là một trong những loài hoa đặc trưng của mùa đông Hà Nội. Đến mùa cúc họa mi, trên đường phố ta dễ dàng bắt gặp những gánh hàng hoa ngập tràn sắc trắng tinh khôi, thanh khiết, tao nhã của loài hoa dịu dàng và đáng yêu này. Bức tranh tĩnh vật tuy đơn giản nhưng lấy đi biết bao cảm xúc và niềm say mê của những con người vốn yêu thiên nhiên và yêu hoa, đặc biệt là cúc họa mi – loài hoa đẹp độc nhất vô nhị với những người con Hà thành.
THIẾU NỮ BÊN CÚC HỌA MI
Chất liệu: Acrylic trên vải
Kích thước: 60x80
Giá 9 triệu
Những cô gái Hà thành đang thướt tha thả dáng trong tà áo dài trắng tinh khôi xuống phố để đón chào mùa cúc họa mi là một trong những hình ảnh dễ bắt gặp khi thời tiết chuyển từ thu sang đông. Loài hoa đẹp dịu dàng đã tự gắn với những thiếu nữ Hà thành tự bao giờ. Họa sĩ Đỗ Sự yêu những cái đẹp mềm mại, nhẹ nhàng, thanh tao và trang nhã, vì thế trong tranh của ông, khi họa sĩ ám chỉ cái đẹp, đó phải là cái đẹp đạt đến cảnh giới tinh tế bậc nhất trong nền hội họa Việt Nam đương đại. Bức tranh có màu trắng của áo dài thiếu nữ như đắm chìm trong sắc trắng trong suốt từ những đóa hoa họa mi ngập tràn trong không gian, vô hình chung làm ta gợi nhớ đến mấy vần thơ của nhà thơ Hàn Mặc Tử:
“Áo em trắng quá nhìn không ra
Ở đây sương khói mờ nhân ảnh
Ai biết tình ai có đậm đà?”...
NGÕ QUÊ
(Tác phẩm tham gia triển lãm về Thủ đô 2017)
Chất liệu: Sơn dầu trên vải
Kích thước: 60x80
Giá 12 triệu
Vẽ tranh là một cách để nhìn thế giới – với các họa sĩ, vẽ tranh còn chính là một cách để thể hiện tình yêu với thế giới này. “Ngõ quê” – bức tranh tuy với chủ đề đơn giản, giản dị nhưng lại thu nhỏ cả một thế giới chân quê, hồn hậu, với những hình ảnh, chi tiết đặc trưng của làng quê Việt Nam, từ cột điện xám với lô nhô các mảnh giấy quảng cáo chẳng đầu chẳng cuối. Với mái tường rêu phong, mái đình, cổng làng cùng tán cây rợp bóng, vài cô bác nông dân đội nón rảo bước trên đường trưa nắng, cùng với vài chiếc xe đạp đang thong dong trên phố. Tất cả chỉ đơn giản thế thôi mà lại trở thành một kiệt tác thần thái vô cùng, đặc biệt là nghệ thuật lựa chọn bối cảnh và kỹ thuật phối màu, sử dụng màu sắc đến tuyệt đỉnh của họa sĩ Đỗ Sự.
TÁT NƯỚC ĐÊM TRĂNG
Chất liệu: Sơn dầu
Kích thước: 80x100
Giá 11 triệu
Bức “Tát nước đêm trăng” mang âm hưởng dân gian đã cho thấy tài năng độc đáo của họa sĩ Đỗ Sự. Với hình ảnh trâu vàng, vầng trăng ngọc, quy, cá vàng, người nông dân trong trang phục thuần nông truyền thống...đã cho thấy một khía cạnh độc đáo trong đời sống thuần nông của Việt Nam ngày xưa. Bức tranh với điểm nhấn là gáo tát nước như múc cả vầng trăng đang loang rộng với vầng sáng rực rỡ. Màu sắc trong tranh cũng được biến hóa ảo diệu, đẹp lung linh và ngập tràn sức sống. Có thể nói, với tài năng hiếm có, họa sĩ Đỗ Sự như đã thổi một làn gió mới vào làng tranh và nền hội họa đương đại Việt Nam một cách nhìn mới về nghệ thuật.
NẮNG THU PHỐ CỔ
Chất liệu: Acrylic
Kích thước: 70x90
Giá 10 triệu
Phố cổ vốn là một trong những nét đẹp linh hồn của mảnh đất Hà Nội. Bức vẽ tuy đơn giản nhưng bắt được cái hồn của nắng. Đặc trưng của thủ đô là những hàng quán vỉa hè tuy giản dị nhưng lại tạo nên vẻ đẹp riêng không thể trộn lẫn của riêng mảnh đất kinh kỳ, đó là vài quán bún chả, bún nem liêu xiêu bên hè phố, với hình ảnh con người tạo điểm nhấn sôi động trong bức tranh...với nghệ thuật vẽ nắng và miêu tả được chuyển động của nắng một cách đỉnh cao, họa sĩ Đỗ Sự đã bắt được những nét đẹp xuất thần nhất ở phố Hà Nội và đưa vào hội họa một cách sáng tạo nhất.
BẾP LỬA HỒNG
Chất liệu: Màu nước trên giấy aches
Kích thước: 35x58
Giá 8 triệu
Vốn sinh ra ở làng quê, hơn ai hết họa sĩ Đỗ Sự gắn chặt tâm hồn và tuổi thơ của mình bên bếp lửa, với những nét đơn sơ vô cùng thân quen với mỗi con người. Đó là bếp than củi rực hồng, là ấm nước đã gỉ hoen, là cái bếp đúc đồng, là cái nia đựng gạo, là chú mèo con ngồi trông góc bếp tranh thủ sưởi ấm. Tất cả các chi tiết đều thân quen nhưng khi đi vào tranh những sự vật ấy lại được người họa sĩ tài năng thổi hồn để tạo nên vẻ đẹp riêng biệt và vô cùng độc đáo. Giá trị của bức họa không chỉ nằm ở màu sắc, đường nét, bố cục mà còn ở sự phát hiện những giá trị vô giá, tuy vô cùng đời thường nhưng lại có sức khơi gợi vô cùng lớn.
ĐẾN TRƯỜNG
Chất liệu: Màu nước trên giấy aches
Kích thước: 35x58
Giá 7 triệu
Đời sống hàng ngày của con người cũng là một trong những chủ đề chính xuất hiện trong các bức họa màu của họa sĩ tài năng bậc nhất hội họa Việt Nam – Đỗ Sự. Khung cảnh đời thường hiện lên trong tranh đôi khi tuy chỉ là một lát cắt, một khoảnh khắc ngẫu nhiên trong đời sống nhưng khi bước vào trong tranh nó lại được họa sĩ thổi hồn cho thật nên thơ và sống động. Áo trắng đến trường trên những chiếc xe đạp điện, xe máy điện bon bon trên hè phố là hình ảnh quen thuộc trong đời sống và đã được họa sĩ quan tâm đưa vào tranh như một cách tái hiện cuộc sống thật vi tế và màu nhiệm.
NẮNG PHỐ LÒ RÈN
Tác phẩm tham gia Triển lãm về Thủ đô 2017
Chất liệu: Màu nước trên giấy Aches
Kích thước: 35x58
Giá 8 triệu
Phố Lò Rèn – con phố quen thuộc của người Hà Nội hiện lên trong buổi trưa cuối thu đầu đông thật tinh tế và đầy cảm xúc. Họa sĩ Đỗ Sự đã kể chuyện bằng tranh, với tài nắm bắt sự chuyển đổi vi tế trong sắc độ trong trẻo của nắng thu, con phố hiện lên thật uyển chuyển và đẹp dịu dàng. Trong tranh của Đỗ Sự, họa sĩ chú trọng đến bản thân nội tại của sự vật, mặc dù rất ít khi có bóng người, chủ yếu họa sĩ dồn tụ vào nội tại cảnh vật, như đường phố, cây cối, hàng xe máy xếp dài nối đuôi nhau trên phố, sắc độ của biển báo giao thông, những mảng tường rêu phong cũ kỹ đã ngả vàng và nhuốm màu thời gian. Thưởng thức tranh ông, người yêu tranh như được tua chậm về một đoạn sử cũ kỹ đã nhuốm màu thời gian và thời gian như ngưng tụ lại gợi ra cho ta về một khoảng lặng của Hà Nội xưa cũ một cách sống động trong tâm thức.
RA ĐỒNG
Tác phẩm tham gia Triển lãm về Thủ đô 2017
Chất liệu: Màu nước trên giấy Aches
Kích thước: 35x58
Giá 8 triệu
Vẽ về nông thôn, nhiều họa sĩ lựa chọn cách thể hiện hiện đại trên nền cảnh không mới, tuy nhiên nếu đạt đến đỉnh cao của sự hài hòa về đề tài, sắc màu và bố cục thì dường như họa sĩ Đỗ Sự là người hiếm có trong số các họa sĩ có thể đạt đến được trình độ ấy. Hình ảnh người phụ nữ đội nón lá, mặc quần the đen ra đồng, kéo theo xe bò rảo bước trên đường làng nắng trưa là một trong những hình ảnh quen thuộc ta có thể dễ dàng bắt gặp nhiều ở nông thôn Việt Nam. Cái tài của họa sĩ là đã thổi hồn vào bức vẽ với cách rất riêng: màu sắc pha trộn tinh tế, bố cục cân đối, chi tiết và sự vật được lựa chọn kỹ càng và tiêu biểu...tất cả đã kết hợp để tạo nên một chỉnh thể họa hình ấn tượng, hấp dẫn và lôi cuốn mỗi con người yêu quê ngay từ cái nhìn đầu tiên.
Quý khách xem hướng dẫn mua tranh tại đường link https://ticketgo.vn/event/huong-dan-mua-tranh-noi-dia-va-ra-nuoc-ngoai
Giá tranh chưa bao gồm khung
Họa sĩ Đỗ Sự sinh ra ở làng nghề họa sĩ Cổ Đô, Ba Vì, Hà Nội - cái nôi sản sinh ra rất nhiều họa sĩ nổi tiếng. Họa sĩ Đỗ Sự có đam mê vẽ từ nhỏ. Lớn lên, Đỗ Sự vào bộ đội, theo học lớp Mỹ thuật quân đội và thời gian tham gia quân đội họa sĩ cũng dành nhiều tâm huyết và đam mê cho hội họa. Sau khi hoàn thành nghĩa vụ quân sự, họa sĩ hoạt động hội họa tự do.
Năm 2005, Đỗ Sự tham gia triển lãm Mỹ thuật Hà Tây và triển lãm nghệ thuật nhóm ở số 16 Ngô Quyền.
Năm 2006, họa sĩ tham gia triển lãm mỹ thuật nhóm Sơn Tây – Cổ Đô.
Trong suốt 10 năm từ 2008 đến 2018, họa sĩ liên tục tham giả triển lãm mỹ thuật Xứ Đoài.
Năm 2014, họa sĩ được giải nhất triển lãm mỹ thuật xứ Đoài. Từ đó đến nay, Đỗ Sự đã tham gia 25 cuộc thi triển lãm mỹ thuật địa phương và các nhóm mỹ thuật trong và ngoài nước. Năm 2016, Đỗ Sự đứng ra thành lập Câu lạc bộ Mỹ thuật Cổ Đô.
Năm 2017 – 2018 – 2019 - 2020, họa sĩ tham gia triển lãm mỹ thuật Thủ Đô.
Năm 2018 – 2019, họa sĩ tham gia triển lãm nhóm ở số 16 Ngô Quyền.
Năm 2015 – 2018, họa sĩ có triển lãm màu nước Quốc tế Sài Gòn.
Năm 2016 – 2017 – 2018 – 2019, họa sõ có triển lãm màu nước quốc tế Kosovo – Albani – Indonesia – Malaysia – Singapore – India – Hongkong.
Năm 2020, họa sĩ Đỗ Sự là Hội viên nghệ thuật Xứ Đoài, Hội viên Mỹ thuật Cổ Đô, Hội viên màu nước quốc tế và Hội viên Mỹ thuật Hà Nội.
CHẤT LIỆU SÁNG TÁC
Họa sĩ Đỗ Sự vẽ tất cả các chất liệu như màu nước, acrylic, sơn dầu, lụa và đang chuẩn bị làm về sơn mài.